Mary, Marianne, Margaret y las flores del rāj

  1. de la Rubia Gómez-Morán, Andrea 1
  1. 1 Universidad Complutense de Madrid
    info

    Universidad Complutense de Madrid

    Madrid, España

    ROR 02p0gd045

Revista:
Anales de historia del arte

ISSN: 0214-6452

Año de publicación: 2021

Número: 31

Páginas: 127-146

Tipo: Artículo

DOI: 10.5209/ANHA.78053 DIALNET GOOGLE SCHOLAR lock_openAcceso abierto editor

Otras publicaciones en: Anales de historia del arte

Objetivos de desarrollo sostenible

Resumen

A lo largo del siglo XIX la expansión del Imperio Británico en Asia, así como en otras partes del mundo, generaría la necesidad de documentar los nuevos descubrimientos científicos de flora y fauna con la mayor precisión, así como la traducción visual de los paisajes y arquitectura foráneos a través del lenguaje de lo pintoresco. El acto de pintar la naturaleza en el extranjero, ya fuese con fines científicos o creativos, se convirtió de este modo en una moda secular, protagonizada por los viajeros de clase alta que por aquel entonces se aventuraban a explorar los nuevos parajes, paulatinamente colonizados por la idea mística de lo Oriental. Coincidiendo con el surgimiento de los movimientos feministas en occidente, el siguiente artículo explora estas ideas a través de las obras pictóricas de tres mujeres Victorianas residentes en la India en diferentes etapas de desarrollo del rāj, así como en diferentes contextos. Amantes de los jardines y apasionadas de la botánica, estas mujeres dedicaban gran parte de su tiempo a incluir las formas creativas de la flora y fauna del país en sus dibujos, pinturas o fotografías desde 1850. Al mismo tiempo, estas mujeres Victorianas se toparon con una India erótica y exuberante, aún subyacente en los márgenes del Imperio y muy presente en el arte y la cultura tradicional. A partir de las ilustraciones de carácter científico de Mary Impey, las pinturas ajardinadas de Marianne North y las fotografías teatrales de Margaret Cameron, este artículo concluye que el análisis de las obras florales de estas tres mujeres viajeras debe realizarse no sólo como un acto documental-colonial, sino sobre todo como un modo de desatar el carácter erótico y sensual intrínseco a su condición femenina, habiendo sido su sexualidad reprimida como mujeres del rāj y recuperada a través de su encuentro con la naturaleza oriental.

Referencias bibliográficas

  • Agnew, E. (2011). «An Old Vagabond»: Science and Sexuality in Marianne North’s Representations of India. Nineteenth-Century Gender Studies 7(2), 4-17.
  • Augé, M. (1995). Non-Places. Introduction to an Anthropology of Supermodernity. London: Verso, 77-78.
  • Cannon-Brokes, C. (2013). Mary Impey’s Indian Bird Paintings. British Society for Eighteen-Century Studies. Obtenido de: https://www.bsecs.org.uk/criticks-reviews/lady-impeys-indian-bird-paintings/ [Consulta: 28 de diciembre de 2020].
  • Colburn, T. C. (2012). Growing Gardens: Botanical gardens, public space and conservation (Tesis fin de Master) California Polytechnic State University, San Luis Obispo, 14.
  • Coomaraswamy, A. K. (2010). The Transformation of Nature in Art. New Delhi: Munshiram Manoharlal Publishers, 73.
  • Edwards, P. I. (1980). Company Sponsorship and the Beginnings of Indian Botany. En A Selection of Late 18th and Early 19th Century Indian Botanical Paintings. Pittsburg: The Hunt Institute of Botanical Documentation, 23.
  • Fernández del Campo, E. (2013). El arte tántrico. En El Arte de India. Historia e historias. Madrid: Editorial Akal, 19-47.
  • Gilpin, W. (1792). On Picturesque Beauty. On Picturesque Travel. And on Sketching Landscape. To Which Is Added a Poem on Landscape Painting. Londres: R. Blamire, 26.
  • González Lemus, N. (2000). Marianne North y Tenerife. Cartharum: Revista de Ciencias y Humanidades (1), 52-61.
  • Gurshtein, K. (2007). The Mountain and the Mole-hill: Julia Margaret Cameron’s Allegories, Bulletin. The University of Michigan. Museums of Art and Archaeology, 17. Obtenido de: http://hdl.handle.net/2027/spo.0054307.0017.101 [Consulta: 3 de enero de 2021].
  • Herbert, E. (2014). Julia Margaret Cameron in Ceylon: Idylls of Freshwater vs. Idylls of Rathoongodde. The Public Domain Review. Obtenido de: https://publicdomainreview.org/essay/julia-margaret-cameron-in-ceylon [Consulta: 11 de enero de 2021].
  • Kaminska-Jones, D. (2015). Aesthetics in the Service of Colonialism. The Picturesque in the Indian Context. The Polish Journal of the Arts and Culture (14), 63-82. 65-67.
  • Kossak, S. (1999). Indian Court Painting 16th-19th Century. Nueva York: The Metropolitan Museum of Art.
  • Ku, H. (2018). Her Lady’s Room: Portrait of a Lady in Colonial Calcutta. Centre for Design History. Obtenido de: http://blogs.brighton.ac.uk/centrefordesignhistory/2018/10/20/seminar-hawon-ku/ [Consulta: 10 de enero de 2021].
  • Mac Dougall Lescano, D. (2016). «Not Lost to Human Sight»: Indian Glimpses of Privacy in Zenana Photographers Dayanita Singh, Gauri Gill and Ketaki Sheth (Tesis doctoral). Universitat Pompeu Fabra.
  • Melville, J. V. (2013). The Theatre of Anon: Julia Margaret Cameron, Virginia Woolf, and the Performance of Alfred Tennyson’s Idylls of the King (Tesis doctoral). Columbia University, 19.
  • North, M. (1892). Further Recollections of a Happy Life. London: Macmillan and Co., 324-325.
  • Ramírez Alvarado, M. (2016). Las miradas turbadoras: La obra de la fotógrafa Julia Margaret Cameron en el marco de la Historia de la Comunicación y de los Estudios de Género. Observatorio, 10 (1), 181-200: 183.
  • Said, E. W. (2000). Orientalismo. (Trad. M. L. Fuentes). Madrid: Debate (Original en inglés, 1997).
  • Stainer, H. (2020). Forgotten Masters. Obtenido de: https://hazelstainer.wordpress.com/2020/02/07/forgotten-masters/ [Consulta: 23 de diciembre de 2020].
  • Smith, R. y Way, T. (2017). History explorer: Victorian gardens. History Extra. Obtenido de: https://www.historyextra.com/period/victorian/history-explorer-victorian-gardens/ [Consulta: 13 de abril de 2021].
  • Tobin, B. F. (1999). Picturing Imperial Power: Colonial Subjects in Eighteenth-Century British Painting. Durham and London: Duke University Press, 174-175.
  • Warnapala, K. C. (2008). Dismantling the Gaze: Julia Margaret Cameron’s Sri Lankan Photographs. Postcolonial Text, 4 (1), 1-20: 5.
  • Welch, S. C. (1980). A Confluence of East and West, Art and Science. Company Botanical Painting: its background and character. En A Selection of Late 18th and Early 19th Century Indian Botanical Paintings. Pittsburg: The Hunt Institute of Botanical Documentation, 23. (prev.).
Fuente de los datos: Dialnet